明升集团:成为中国芭蕾创新的第一动力

从表现形式上看，《沂蒙》中的“胶州秧歌”女子舞蹈与《红色娘子军》中的黎族“千陵双道舞”相似。如果据说中国芭蕾风格的创作通过民间舞蹈是一种继承的创意,然后由多个女战士所描述的“发散结构”在“八个女人到河里”,和潘Dongzi记忆的“红星闪闪发光”的“主观视角”自己的心理历程与当代芭蕾的表意追求同步“心理描写”,开辟了空间的表达。

剧作家严素在谈到自己的艺术追求时，曾将“风花雪月”重新诠释为铁马上的秋风、战场上的黄花、船上的夜雪、边境上的冷月。这种“风、花、雪、月”也应该是革命历史芭蕾的审美追求。

深化对现实生活的演绎，成为中国芭蕾创新的第一动力。近年来，中央芭蕾舞团努力增强创造力、创新能力和创造能力。创作者精心打磨现实题材的真实性、典型性和引领性——追求细节的真实性，创造时代的典型性，把握积极的精神导向。“鹤魂”、“敦煌”、“百花齐放”等相继出现，在这方面取得了显著的成就。

2015年创作的《鹤魂》，分为“青春的旋律”和“青春的赞美”两个场景，展现当代青年的梦想故事。该舞剧的主角孟娟是《丹顶鹤的故事》的主角。“走过这个芦苇坡，你听说了吗?”有个女孩留下了一首歌……”《丹顶鹤》在芭蕾舞剧中的表演，让人想起芭蕾历史上的经典剧目《白天鹅》。不同的是，“鹤魂”表现的不是“小爱”，而是一种“大爱”，是一个名叫徐秀娟的女孩对生态保护的爱。两年后，完成了芭蕾舞剧《敦煌》的创作和演出。剧中男主角吴明的原型是敦煌第一代文物保护工作者的代表常淑红。